Третья подряд сильнейшая работа «Металлики». Альбом логически продолжает великолепные «Ride The Lightning» и «Master Of Puppets».
Название и оформление
Третья подряд отличная обложка со смыслом. На ней изображена богиня правосудия Фемида, которую сами музыканты называют Дорис. В одной руке у нее меч, а в другой весы, из чаши которых сыпятся долларовые банкноты. Сама статуя опутана веревками, ее пытаются сбросить с пьедестала. Картина символизирует прогнившую систему правосудия. Значительная часть альбома повествует о несправедливости — политической, юридической и социальной.
Состав группы:
Джеймс Хетфилд — вокал, гитара
Кирк Хаммет — гитара
Джейсон Ньюстед — бас
Ларс Ульрих — ударные
Информация об альбоме:
Продюсирование — Metallica и Флеминг Расмуссен
Звукоинженер — Флеминг Расмуссен
Концепция обложки — Джеймс Хэтфилд и Ларс Ульрих
Дизайн обложки: Стивен Горман
Продолжительность — 65:29
Место записи — One On One Studios (Лос-Анджелес, США)
Лейбл и дата выпуска — Electra Records, 25 августа 1988г.
Трэк-лист:
01. Blackened — 6:42
02. And Justice For All — 9:45
03. Eye Of The Beholder — 6:25
04. One — 7:26
05. The Shortest Straw — 6:35
06. Harvester Of Sorrow Best! — 5:45
07. The Frayed Ends Of Sanity — 7:43
08. To Live Is To Die — 9:48
09. Dyers Eve — 5:13
Перемены
После трагической гибели Клиффа Бартона в сентябре 1986 года перед музыкантами остро встал вопрос нового басиста. Из более 300 прослушанных кандидатов выбрали Джейсона Ньюстеда из Flotsam And Jetsam, который к тому же был фанатом «Металлики».
Разбор полетов
Альбом начинается с нарастающего звучания нескольких гитар, записанных в обратном порядке. «Blackened» — апокалиптическая песня о приближающейся экологической катастрофе. Действия человечества сравниваются с действием никотина, которые не дает возможности дышать.
Заглавная композиции навеяна фильмом Нормана Джуисона «И правосудие для всех» с Аль Пачино в главной роли. Эта песня длиной почти в 10 минут — самая нагружающая, она надоедает больше всех остальных. Музыканты признавались, что специально пихали дополнительные риффы по поводу и без. Фраза «…And Justice For All» — окончание клятвы американскому флагу. Название песни «Eye Of The Beholder» происходит от пословицы «Beauty is in the eye of the beholder», то есть «Красота в глазах смотрящего».
Традиционно 4-ой песней идет баллада. «One» — одна из самых популярных композиций альбома у фанатов группы. Это очередная антивоенная тема. Источником вдохновения стала книга Далтона Трамбо «Джонни получил ружье». Главный герой — подорвавшийся на мине солдат-инвалид, который остался без рук, без ног и потерял зрение и слух. Он влачит жалкое существование. Его жизнь поддерживает медицинское оборудование, а он молит Бога поскорее избавить его от страданий.
Безысходность и боль героя переданы потрясающе. Вначале песни слышатся звуки пулеметного огня, взрывов, крики солдат и вертолета. Особенно удалось в песне мощная скоростная перестрелка и двухминутное соло в конце. Песня удостоилась огромной чести стать первым видеоклипом группы. Музыканты даже выкупили авторские права для использования фрагментов фильма в клипе.
Тьма заточила меня.
Все что я вижу — абсолютный ужас.
Я не могу жить. Я не могу умереть.
Я заключен внутри себя.
Мое тело – моя запертая камера.
Следующая песня «The Shortest Straw» повествует о смутных 50-60-х годах в США, когда водились так называемые «черные списки», в которые попадали люди с отличными от общепринятых взглядами. Короткая соломинка как раз намекает на то, судьбу человека решают другие, поскольку её тянут за другого, а не за себя. Далее следует одна из лучших композиций. В «Harvester Of Sorrow» Хетфилд поет от имени человека, возненавидевшего всех, кого раньше любил. Прямым текстом не указываются причины, но лирика явно намекает, что «Жнец скорби» был в тесных отношениях с «зеленым змием» и наркотиками.
«The Frayed Ends Of Sanity» начинается с марша деревянных солдат из фильма «Волшебник страны Оз». Главный герой — обычный человек, который постепенно погрузился в мрачную бездну сумасшествия и паранойи. Он осознает, что не способен отличить выдумку от реальности и не может справиться со своим страхом. Как и в предыдущем альбоме, предпоследней темой идет инструментал. «To Live Is To Die» основан на риффах Клиффа Бертона, которые он оставил после смерти. Хетфилд тихо приговаривает слова, записанные когда-то Бертоном, которого почтительно указали как соавтора.
Когда человек лжет, он убивает
Некую часть мира.
Эти бледные подобия смерти, которые
Люди называют своими жизнями.
Я не могу быть свидетелем всему этому.
Когда ж меня Господь-бог приберёт.
Заключительная тема «Dyers Eve» говорит о сложных отношениях родителей и детей. Подозреваю, что Хетфилд опирался на собственную жизнь. Герой хочет наложить на себя руки и оставляет предсмертное письмо, в которой обвиняет родителей в неправильном воспитании. Главная претензия — они с самого детства пытались уберечь его от негативных сторон жизни.
Выводы
Альбом является достаточно мрачным творением с давящей атмосферой. Лирические мотивы тоже есть, но они переполнены преимущественно печалью и грустью. Смешно слышать, что этот альбом коммерческий — ни одна песня не подходит под радиоформат. Музыка стала тяжелее и медленнее, по темпу все темы практически одинаковы. Скоростная песня только одна — последняя. Предыдущие два альбома были более разноплановые. Гитарные соло и запевы тоже менее яркие, да и сам материал плохо запоминается. Для восприятия это точно самый сложный альбом «Металлики». На передний план выдвинули не только гитары, но и ударные, из-за чего музыка стала мощнее. Правда, звук ударных какой-то сухой и глуховатый. Очень странно получилось с партиями новоиспеченного басиста — его на альбоме практически не слышно. Представляю себе его реакцию после прослушивания финальной версии записи… Спустя много лет выйдет релиз с басом.
Группа сумела оправиться от смерти Бертона, хотя его отсутствие все равно ощущается. Новый басист принес в группу энергию и отличный бэк-вокал, все это прекрасно заметно на концертах. Альбом, как и три предыдущие, прекрасно принят критиками. Группа закрепила за собой статус законодателя мод в жанре. Музыканты еще раз доказали, что трэш может быть искусством, а не простой долбежкой и легкомысленной музыкой. И, наконец, главное — все композиции весьма приличного уровня.
Вердикт
Третий подряд шедевр.
Оценка
10/10
Опубликовано 9 декабря 2013г.